прочитано 11263 раза
Известный артист дал откровенное интервью
Иван Ожогин – певец, актер,звезда мюзиклов и лауреат «Золотой маски». На его счету главные роли вовсемирно известных постановках – «Призрак оперы», «Бал вампиров», CHICAGO, «Красавица и Чудовище», «Джекилли Хайд». Он играет в Санкт-Петербурге, Москве, Берлине, поет на пятнадцатиязыках и обладает универсальным талантом. Ему под силу донести до слушателейлюбую мелодию, будь то старинный романс, эстрадный шлягер или даже ария изметалл-оперы и, конечно же, номера из знаменитых мюзиклов.
Чеховская»Чайка» – самая ставящаяся по всему миру русскоязычная пьеса. Каких тольковариантов постановок не представляли театральные режиссеры зрителям… И вот –»Чайка» запела. Как вы отнеслись к такой интерпретации произведения, когда вампредложили работу в мюзикле?
Принять участие в этом проекте мне предложила Татьяна Солнышкина, скоторой мы давно дружим и музыкальному вкусу которой я полностью доверяю. Когдаона приступила к работе над «Чайкой» в качестве музыкального руководителя и композитора,часть музыки уже была написана. Но когда окончательно определился актерскийсостав, Татьяна начала писать индивидуально для каждого исполнителя.
Для НикитыПреснякова в той стилистике, которая близка именно ему, для Анастасии Стоцкой,чтобы раскрыть весь ее огромный потенциал и все возможности голоса. Каждыйполучился абсолютно индивидуальным – со своим стилем и почерком. Роковойбунтарь – Костя Треплев, абсолютно мюзикловый вальяжный и самовлюбленный БорисТригорин, прима и звезда в стиле кабаре Ирина Аркадина, романтичная Нина…
Афинальный ансамбль получился абсолютным гимном любви! Очень качественныймузыкальный материал, оригинальный текст пьесы, замечательные стихи БорисаРывкина, сильный актерский и режиссерский состав – все это позволяет раскрыть хрестоматийнуюисторию, наверное, даже немного ярче, чем они прописаны у самого АнтонаПавловича. У этой постановки есть все для того, чтобы ее полюбил зритель, а музыкальныйтеатр – это моя страсть и профессия, поэтому «поющая «Чайка» мне близка итеперь уже стала родной.
Что длявас Чехов?
Играть Чехова мечтает любой уважающий себя артист. Для меня Чехов – это прежде всего нестареющая и всегда актуальная классика, к какому времени ее ни примени. Мне импонирует его умение высоким языком говорить о проблемах «маленькихлюдей».
Удалосьли вам привнести что-то от себя в образ своего героя Тригорина? Расскажите освоем беллетристе Борисе Алексеевиче, какой он?
У нас с ним много общего, он – известная личность, ремесленник, глубокопогруженный в свое творчество и выстраивающий вокруг него свою жизнь.
Как вамработалось с корейским режиссером Те Сик Каном?
С Те Сик Каном мы практически не работали, хотя я благодарен ему заприглашение принять участие в постановке. Основная работа была проделана российскимрежиссером Артемом Каграманяном, и они уже вместе решали, кому прощеразобраться с особенностями широкой русской души.
Иван,как вы выбираете для себя роли? От какого процента постановок приходитсяотказываться после прочтения сценария? Что это за роли?
Отказываться приходится не так уж часто. Все новые интересные для меняпредложения пытаюсь вписать в свой график.
Из чегосостоит ваша жизнь помимо сцены?
Моя жизнь помимо сценысостоит из мгновений счастья и любви, я работаю каждый день над тем, чтобы ихбыло больше. В моей душе покой и гармония, я могу работать и развиваться втворчестве. И еще в последнее время я увлекся бегом: пробежал свой первыйполумарафон – это огромная мотивация и преодоление себя. Во время бегавырабатываются гормоны радости, и по завершении пробежки я чувствую себявсесильным, дышу полной грудью, у меня много сил и планов. Ну и кроме того, вовремя пробежки активность мозга возрастает.
Меня неоднократно спрашивали, какую музыку я слушаю во время бега? А яучу песни, новый материал или повторяю уже знакомый. Как правило, это что-тодля предстоящих выступлений.
В этомгоду вы впервые попробовали себя в качестве продюсера. Расскажите об этом опытеи спектакле «Прозрачные краски», в котором вы также исполняете главную роль.
Спектакль «Прозрачныекраски», в основу которых легли произведения авторов начала XX в., «долго вынашиваемый ребенок». Идея сделать что-то натроих пришла нашей главной героине Наталье Мартыновой, она привлекла к этомурежиссера, с которым они уже работали на одном из проектов Валерия Владимирова.
Было перелопачено огромное количество материала, прежде чем мы нашли то, чтомогло бы стать нашим общим детищем. Музыка была написана композиторомЕлизаветой Панченко, стихи Ириной Луур. В общем и целом получилось достаточностильно и благодаря музыке несколько авангардно даже для нашего времени. И сюдакак нельзя кстати вписались стихи Шарля Бодлера.
В постановке нет положительныхгероев, и она вызывает у зрителя достаточно противоречивые чувства: у кого-товозникает желание сходить в душ и смыть с себя эмоции, кто-то задумывается о собственныхжизненных ценностях… Но равнодушных точно нет! Это интересный опыт, мы до сихпор в поиске и изменении нюансов. Работа, за которую не стыдно и которуюхотелось бы показать как можно большему количеству зрителей.
Поделитесьвашими творческими планами на будущее. В каких проектах вас можно будетувидеть?
В ближайшее время мои планы расписаны как минимум на год вперед. Изнового – мы с коллегой Дмитрием Янковским уже анонсировали постановку оперы «Моцарти Сальери». Не хочу открывать все карты, но уже сейчас могу сказать, чтопостановочная команда собирается самого высшего уровня.
Из ближайших мероприятий: 19 марта мюзикл «Чайка» в ДК «Москвич», 4апреля сольный концерт в БКЗ «Октябрьский» (Санкт-Петербург), 7 апреля проект»Братья по музыке» в «Известия Холл».
